风筝编织出的夺目景观 画廊里升起“另一轮太阳”(图)

　　上： 《另一轮太阳》（The Other Sun）, 2012, 竹，纸，涤纶，丙烯，棉线

　　Jacob Hashimoto

　　1973年生于美国科罗拉多州格里利市，日本和爱尔兰后裔，如今大部分时间在纽约布鲁克林区生活和创作。Jacob Hashimoto在1996年毕业于芝加哥艺术学院（SAIC），以三维结构的壁挂作品著称，壁挂作品由成百上千的迷你手绘风筝组成。他的作品在国际范围内广受赞誉，展览遍及纽约、维罗纳、赫尔辛基、罗马等国际重要艺术城市，主要个展有“沉默依然支配我们的意识”（Silence Still Governs Our Consciousness）、“物体的天性”（The Nature of Objects）等。

　　“它用设计作为文化的标示物，从不同地方取材，代表不同的时代、世界不同的角落，然后把它们编织在一起创作出壁挂……它是我周遭的生活，所以它们有些像文化景观。”Hashimoto如此解析他的艺术。”

　　下： 《另一轮太阳》（The Other Sun）局部

　　Ronchini画廊门外《另一轮太阳》（The Other Sun）局部

　　深思熟虑过的“另一轮太阳”

　　在这个阴沉多雨的夏天，走过伦敦梅费尔区的 Ronchini画廊,很难不被陈列在入口处那件清新夺目的装置艺术作品吸引而驻足。为自己在英国的首个个人展览“Jacob Hashimoto: 另一轮太阳”（Jacob Hashimoto: The Other Sun）, Jacob Hashimoto按照Ronchini画廊入口空间的尺寸和特点特别创作了全新的作品。这件和此次个展同名的作品《另一轮太阳》，和Hashimoto以往的作品一样，由标志性的“小风筝”成百上千地组合排列而成，用涤纶、纤维和棉线连接从天花板垂下，勾勒着色彩轻快的松软白云、炫目太阳和从天而降的绿松石。

　　“有点滑稽，从很多方面看都是个傻主意，但没关系，”Hashimoto在最近一次采访中如此阐述最新的作品，“（作品里）有一种个人的描述手法，但不是什么具体的创意——它们是促成体验的创意。非常重要的是，作品要展现一种美、优雅、精致。它是多元和多层次的。”

　　《另一轮太阳》延续了艺术家上世纪90年代末便开始的独特创作手法：用竹片和宣纸制作迷你风筝，手绘后通过不同排列和摆放，营造介于二维平面艺术和三维雕塑作品之间的壁挂艺术。出生于1973年的Hashimoto亲身经历了世界从黑胶唱片和打字机到CD，再到看不见的电脑数字的进化。物质被分解演变为屏幕上的一个个像素，很大程度上影响了他的创作，而迷你风筝就是他的像素，堆造着各种迷人景观。

　　简单的元素用复杂的手段重组和呈现，加之他显而易见融合中西的美学逻辑，不难理解《T杂志》（《纽约时报》附属时尚杂志）的艺评人为何会说他身上兼有草间弥生和Yinka Shonibare两位大师的影子，也不难理解为什么不久前在纽约Mary Boone画廊的个展上价格不菲的作品几乎一售而空。《另一轮太阳》的美感毋庸置疑，它像是万花筒中的抽象景观，近看下每个风筝都异常平和，远看却又是一片躁动戏谑。

　　“整个房间是一个景观——它从构想一个大的黄方块开始，黄方块是太阳。这场秀名字是‘另一个太阳’，所以它是太阳的代替品。从某方面说有点傻，但它是深思熟虑过的傻。”Hashimoto说。

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